Grandes Festivais
A União das Diferenças
O tempo é roda, não fio.
Gira em poeira, bebida e cinza.
Toda festa tem um nome,
mas cada povo canta o seu.
— Bakabaka “Abetarda Branca” Awon'Biama, Cantora dos Ciclos
Festival dos Vivos by Sora AI
Ao longo do Calendário dos Justos, em anos desprovidos do 13º mês, 12 festivais marcam o ritmo do ano e são reconhecidos — com variações locais — em praticamente todas as 21 Regiões Civilizadas do Continente. Esses ciclos especiais estão ligados aos Deuses, às forças primordiais e às estações, oferecendo não só motivos de celebração, mas também oportunidades para alianças, rituais, pactos, desafios e transformações.
Alguns festivais são cercados de alegria e comunhão; outros, de reverência e temor. Embora cada cultura de Panorica dê níveis de importância diferente a cada evento e os interprete à sua própria maneira, nenhum deles passa despercebido entre os povos das múltiplas regiões. Não é um exagero afirmar que os Grandes Festivais são a espinha dorsal que mantém Panorica em funcionamento.
Festival dos Vivos
Entre golpes, risos e bebidas, a vida vence o inverno.
Patrono: Glurodir.
Inaugurando cada novo ano em Panorica, o Festival dos Vivos tem início no 2º de Ressurgente e se estende por até 8 ciclos a depender dos costumes locais. Dedicado ao deus Glurodir, patrono da guerra, dos esportes e da renovação através do conflito, a festividade celebra a vitória da primavera sobre o inverno, simbolizando o renascimento da vida e o ímpeto da juventude diante da letargia da estação passada. Trata-se de uma comemoração energética e ruidosa, onde o fervor marcial se mistura à alegria popular. Em todas as regiões grandes competições são organizadas: torneios de justas, arquearia, duelos, combate desarmado e até jogos militares de estratégia. Os vencedores são frequentemente agraciados com prêmios generosos, que podem até incluir terras ou títulos.
Durante os dias do festival, praças e campos se transformam em arenas improvisadas, multidões se aglomeram em arquibancadas de madeira e palanques enfeitados com estandartes regionais. O clima é de excitação, orgulho comunitário e celebração da força — física, mental e espiritual. Feiras com comidas fartas e bebidas fortes também fazem parte do cenário. Caça recém-abatida, bolos de cevada, vinhos jovens e infusões florais são compartilhados entre os presentes, enquanto bardos e cronistas cantam feitos heroicos do passado e testemunham os do presente.
O Festival dos Vivos é, acima de tudo, um lembrete: em Panorica, a vida exige luta — e por isso, merece ser celebrada.
Festival dos Amantes
Entre promessas, flores e sangue, o amor revela sua face mais verdadeira.
Patrono: Arwenwel.
Celebrado entre 12º e 14º de Fértil, auge da primavera em Panorica, o Festival dos Amantes é dedicado à deusa Arwenwel, patrona do amor, da beleza e dos encontros inevitáveis. Nesse dia, a estação alcança seu ponto mais exuberante — os campos florescem em cores intensas, o ar é doce com o perfume das flores e os corações parecem pulsar em sintonia com o mundo ao redor. É uma celebração das paixões vivas e dos laços profundos, marcada por declarações amorosas, noivados anunciados e casamentos realizados sob arcos floridos e bênçãos sagradas.
Mas o amor para Arwenwel não é apenas doçura. O Festival dos Amantes também é um tempo propício para o acerto de contas entre corações feridos. Os sacerdotes da Deusa Terrível oferecem amuletos, encantamentos e poções com múltiplos fins: apaziguar rivalidades românticas, reacender paixões antigas, proteger promessas ou, nos casos mais extremos, auxiliar em vinganças tidas como legítimas pelos próprios ensinamentos da Senhora do Sofrimento. Nessas ocasiões, confrontos dramáticos podem ocorrer, quase sempre mediados por terceiros para evitar derramamento de sangue.
Durante o festival, as ruas se enchem de música suave e danças circulares. Coroas de flores são trançadas e trocadas entre amantes, amigos e até desconhecidos, como sinal de afeto ou de um amor nascente. Alimentos leves, vinhos rosados e infusões afrodisíacas circulam por entre barracas enfeitadas com laços de seda e pétalas frescas.
O Festival dos Amantes serve para lembrar que o amor não pede permissão — ele floresce, fere e se vinga, mas jamais passa despercebido.
Festival da Dança
Silêncio e tensão precedem a alegria dos pés e o alívio do destino.
Patrono: Glóferi e Maská.
Realizado nos últimos dias da primavera e começo do verão, entre 27º de Verdejante e 2º de Luminoso, o Festival da Dança é consagrado a Maská, deus dos disfarces, dos infortúnios e caminhos, e Glóferi, deusa da sorte, acaso e indecisão. Trata-se de uma festividade peculiar em Panorica, pois inicia-se com recolhimento, temor e presságios sombrios, apenas para culminar em um espetáculo explosivo de movimento, cor e música. Durante os dois primeiros ciclos famílias se mantêm em casa, saindo apenas para o essencial. O jejum é rigorosamente observado, embora se permita a ingestão de bebidas leves, desde que não levem à embriaguez.
Nesses dias, o silêncio domina as vilas e cidades. Templos se fecham, mercados são suspensos e nenhuma autoridade pode fazer pronunciamentos. As conversas, quando inevitáveis, são reduzidas ao mínimo. Em muitas regiões, é costume cobrir espelhos, apagar fogueiras e evitar olhar diretamente para desconhecidos. A crença popular sustenta que esses gestos confundem os olhos da má sorte. Líderes locais fazem oferendas aos Conclaves de Maská e às Reuniões de Glóferi, templos semi-ocultos que intercedem para que o infortúnio, os roubos e os enganos não alcancem os ofertantes.
Então, no 1º de Luminoso, o clima muda radicalmente. Ao raiar do penúltimo dia, o som dos tambores invade os bairros e campos, marcando o início do grande desfecho do festival. A dança torna-se o antídoto contra o pessimismo. Praças, tavernas e até corredores de castelos se transformam em palcos improvisados para dançarinos mascarados, apresentações públicas, competições acirradas de jogos e oficinas abertas ao povo. Música frenética, figurinos vibrantes e coreografias cômicas ou eróticas dominam esses dois ciclos. É tradição que, ao pôr do sol, todos dancem — do mendigo ao nobre — como forma de celebrar o triunfo da vida sobre os infortúnios.
O Festival da Dança mostra que até a má sorte pode ser seduzida — desde que se tenha coragem de rir e dançar diante dela.
Festival da Luz
Hora de celebrar a vida sem sombras.
Patrono: Sandall.
Celebrado entre o 19º e 21º ciclo de Luminoso, o Festival da Luz celebra o começo do verão e é uma reverência ao deus Sandall, fonte do calor que garante a vida, afasta o frio e vigia sobre a escuridão. Realizado sob os céus abertos, o festival coincide com o início do verdadeiro calor no Continente, quando os dias passam a ter 14h de luz por ciclo e Panorica parece brilhar sob o olhar atento do Deus Luminoso. Cidades e vilas se transformam em grandes palcos iluminados, onde os limites entre os Povos Civilizados se desfazem diante da intensidade das fogueiras e dos shows de luzes coloridas.
A abertura do festival é marcada pelo acendimento da Pira de Sandall, uma grande fogueira cerimonial acesa na alvorada do primeiro ciclo da festividade e mantida acesa, ininterruptamente, até o crepúsculo do último ciclo. Cada comunidade possui sua própria pira, mas nas grandes capitais ergue-se uma estrutura monumental, alimentada incessantemente por sacerdotes e protegida por guardas honorários. Quanto maior a pira, mais prestígio a localidade possui. Isso leva a uma competição ferrenha entre líderes nobres e até nações para erguerem estruturas incendiárias titânicas.
A chama é considerada sagrada e dizem que ela consome a mentira, corrige os erros e fortalece os corações dos justos. Durante os ciclos do festival, é costume que juízes, líderes e magistrados pronunciem vereditos importantes — pois sob a luz de Sandall, toda verdade deve vir à tona. É comum que, especialmente a nobreza e os ricos, celebrem casamentos ou iniciem projetos importantes como parte do festival visando engrandecer os seus nomes com o ato.
Festival das Armas
No calor do verão, armas são abaixadas para que a palavra se afie e fale mais alto.
Patrono: Haelik.
Celebrado entre o 14º e o 16º de Tórrido, auge do verão e dos Dias Longos, o Festival das Armas homenageia Haelik, deus da diplomacia, do comércio e dos pactos selados entre nações. O festival marca o ponto culminante de Sandall no ano antes de sua longa descida rumo ao outono. É um período em que o calor extremo leva o povo às ruas e praças, mas também convida à reflexão: é hora de resolver o que foi deixado em aberto.
O Festival das Armas é, acima de tudo, um tempo de acordos. Representantes de reinos, cidades e comunidades de todo o Continente reúnem-se para discutir tratados, firmar alianças, revisar tributos e, sobretudo, encerrar hostilidades. Nessas ocasiões, a tradição dita que se troquem armas ornamentadas — algumas antigas, outras forjadas especialmente para o evento — como sinal de confiança e comprometimento mútuo.
Nas regiões onde Haelik é especialmente cultuado, os Entrepostos do Senhor das Negociações organizam banquetes cerimoniais, jogos de negociação e disputas oratórias onde líderes jovens testam suas habilidades. Mercadores realizam feiras de grande escala, muitas vezes oferecendo descontos simbólicos como uma brincadeira de “assinar” tratados com seus clientes.
Embora tenha um tom mais sério que outros festivais de verão, o Festival das Armas é essencial para a manutenção da paz e da prosperidade em Panorica. Nele, aprende-se que a força pode forjar uma lâmina, mas é a palavra que define onde ela repousa.
Festival da Colheita
Na última jornada do verão, a fartura de Asgalon é partilhada entre todos.
Patrono: Neusu e Yil.
Iniciando no 25º de Tempestuoso e indo até 4º de Uivante, o Festival da Colheita marca a transição do verão para o outono e celebra a generosidade da deusa Yil, patrona da agricultura, fertilidade e maternidade e a proteção da deusa Neusu, senhora das tempestades e dos cataclismos. São 8 ciclos consagrados à gratidão pelos frutos da terra, quando os primeiros grãos, legumes e vinhos são abençoados e partilhados com alegria entre todas as camadas da sociedade. Nobres, sacerdotes, mercadores e lavradores reúnem-se para festejar lado a lado nos salões, pátios e praças de Panorica.
Tradicionalmente, o indivíduo mais proeminente da comunidade inicia as festividades ao beber a primeira dose de uma bebida regional, preparada pelos sacerdotes de Yil, com os produtos da nova colheita. Este gesto simbólico visa garantir saúde, vigor e prosperidade para a estação que se inicia. Em muitas regiões, essa cerimônia é acompanhada de cânticos à Neusu, bênçãos e oferendas de grãos lançadas ao fogo ou enterradas sob as raízes das árvores locais.
Apesar de ocorrer no limiar das primeiras chuvas, o festival não se deixa abater pelo clima — danças sob a garoa, barris cobertos com folhas largas e lamparinas protegidas por cúpulas coloridas garantem que a celebração continue, faça o tempo que fizer. Jogos de força, danças coletivas, desafios de habilidade com ferramentas agrícolas e concursos de preparo culinário são comuns, bem como serenatas e galanteios em meio aos banquetes públicos.
Mais que um simples banquete, o Festival da Colheita mostra que a abundância da terra só floresce onde há esforço, paciência e vontade de partilhar.
Festival do Canto
Celebração mágica do outono onde a Matéria e a Aparência se entrelaçam pelo som.
Patrono: Eldan.
Celebrado no 15º de Uivante, o Festival do Canto comemora a chegada do outono em Panorica sob a regência da deusa Eldan, patrona da música, da magia e das artes no geral. Realizado no rescaldo do Festival da Colheita, ele aproveita a mesma infraestrutura festiva, transformando as praças e salões em grandes arenas de som, onde cantores, bardos e poetas competem em disputas artísticas que duram o dia inteiro — muitas vezes estendendo-se noite adentro, embaladas por vinhos, cordeiros assados e sopas de raízes apimentadas.
A atmosfera nesse dia é permeada por uma magia sutil: toda voz dita em tom alto pode carregar poder real. Palavras ganham peso e intenção, encantamentos tornam-se mais fáceis de manifestar e até juras casuais devem ser medidas com cautela. É dito que, nesse dia, as fronteiras entre os planos da Matéria e da Aparência se enfraquecem, permitindo que criaturas perambulem entre os planos. A presença desses seres brincalhões pode tornar as competições imprevisíveis, encantadas — e por vezes, assombrosas.
A competição principal é o Concurso das Vozes, onde bardos, trovadores e artistas populares se enfrentam em apresentações individuais e coletivas. Os vencedores recebem prêmios volumosos no próximo Dia de Sandall, no 20º de Uivante, durante uma cerimônia pública em que os governantes locais distribuem gratificações em nome de Eldan.
É um dia de celebração, beleza e reverência ao som — mas também de cuidado com a língua, pois cada palavra pode ser ouvida… e respondida.
Festival dos Mortos
Um festival para garantir que os mortos descansem… e fiquem onde estão!
Patrono: Kavan.
O Festival dos Mortos acontece no 1º e 2º de Murcho, quando Ellaren está em sua fase oculta, sendo normalmente os dois ciclos mais escuros de todo o ano. Dedicado à deusa Kavan, Guardiã da Sombra, o festival não é um lamento, mas uma celebração da vitória da ordem sobre o caos — um lembrete da época em que os Dezesseis Justos subjugaram os Deuses Corrompidos e estabeleceram Kavan como sentinela entre o mundo dos vivos e o dos mortos.
Contudo, essa muralha entre os planos não é eterna. A cada ano, pela duração do festival, Kavan abandona temporariamente seu posto para renovar suas forças, tornando a fronteira entre a Matéria e a Sombra frágil e permeável. Durante o Festival dos Mortos, todos os templos permanecem fechados, e nenhuma prática religiosa é permitida — sob risco de rasgar o véu entre os mundos e permitir o retorno de mortos inquietos ou perdidos.
Em vez disso, os vivos voltam-se para os Mortuários de Kavan, onde realizam oferendas silenciosas tanto aos seus entes queridos que se foram como à inimigos já falecidos. É costume visitar túmulos esquecidos, tumbas anônimas e cemitérios abandonados, deixando pequenos presentes, flores secas, moedas ou porções de comida como forma de apaziguar os que foram esquecidos — e evitar que sintam a necessidade de cobrar a lembrança através da assombração.
Nas vilas, é comum que a população cubra os espelhos e tente se manter desperta ao longo de todo festival. Nas cidades, as ruas permanecem silenciosas após o anoitecer, e os nobres se recolhem em vigílias discretas, vestidos com trajes rituais característicos de cada região. Bardos silenciam suas canções, e as palavras são ditas com parcimônia: todo cuidado é pouco quando a Sombra ouve com tanta clareza.
Festival do Escudo
Ritual de caça e banquete que une dever, bravura e celebração comunitária no fim do inverno.
Patrono: Ettes.
No último mês do outono, entre o 13º e 17º ciclo de Decadente, quando Ellaren está mais luminosa em meio à escuridão crescente dos céus, realiza-se o Festival do Escudo, consagrado à deusa Ettes, patrona da caça, dos animais e da vontade sobre a adversidade. O festival é marcado pelo famoso Ritual da Boa Presa, um evento que se desdobra tanto como rito de passagem para a maioridade quanto como demonstração simbólica do domínio dos povos sobre a natureza selvagem e sobre o próprio destino.
Entre vegetação seca e a terra dura, em bosques silenciosos ou planícies desfolhadas, a nobreza organiza comitivas para partir em busca da chamada Boa Presa, uma criatura perigosa a ser caçada. A tradição exige que o jovem que a abater seja reconhecido como adulto e digno de carregar responsabilidades, mas é necessário a presença de um sacerdote de Ettes para testemunhar e validar a façanha. O tipo de presa varia de região para região, mas é sempre uma fera difícil de ser vencida sem esforço e coragem. Em boa parte das Regiões Civilizadas aos plebeus e camponeses, são destinadas presas menores, como lebres, faisões ou pássaros, mas também têm valor simbólico e espiritual, especialmente quando abatidas com respeito às bênçãos de Ettes.
Enquanto as caçadas ocorrem durante o dia, aqueles que ficam nas vilas e cidades se dedicam à preparação dos pães e à coleta de flores, usadas para confeccionar coroas que serão oferecidas aos caçadores vitoriosos. Ao cair da noite, as presas — grandes ou pequenas — são assadas e partilhadas em vastos banquetes públicos, acompanhados de canções, vinho escuro, danças rústicas e contos sobre caçadas antigas.
Através da caçada pela Boa Presa, cada geração prova à Ettes que ainda há quem enfrente o mundo selvagem com coragem e honra.
Festival das Portas
Celebração da prudência e da medida para garantir a sobrevivência.
Patrono: Legildir.
Com o último sopro do outono e a chegada dos primeiros ventos cortantes do inverno, celebra-se em 1º de Chuvoso o Festival das Portas, sob os auspícios de Legildir, o deus dos excessos, da abundância e das festas — aqui reverenciado não em seu aspecto libertino, mas como guardião da moderação e do uso consciente dos recursos.
Durante esse festival, os rebanhos reprodutores são recolhidos aos lares ou abrigos apropriados, marcando o fim das pastagens abertas. Ao longo do dia, o restante do gado é abatido, e sua carne salgada e armazenada com ritos de gratidão e cautela. Os celeiros têm suas portas seladas cerimônialmente, lembrando a todos que os dias da fartura passaram, e agora é o tempo da contenção e da vigilância.
Quando Sandall declina, o indivíduo de maior prestígio na comunidade conduz pessoalmente o sacrifício de seu melhor animal, ofertando-o a Legildir com palavras de prudência, para que a fome e o desespero não batam à porta nos dias gélidos que virão. Este ato marca o início das festividades noturnas, que são deliberadamente comedidas: há comida e bebida, mas em porções contidas, e as celebrações concentram-se em jogos de azar, desafios poéticos e contação de histórias heroicas ou absurdas.
Por acontecer em um Dia de Haelik, o Festival das Portas é também uma ocasião para selar pactos e negócios — pois acredita-se que os acordos firmados sob a proteção de Legildir resistem ao tempo e à tentação. Negociantes, chefes de vilarejo e até nobres aproveitam este momento para consolidar alianças e estabelecer os termos do Inverno que se inicia.
Mais do que uma festa, este festival é um lembrete ritual: a fartura mal dosada pode se tornar ruína, e o controle dos excessos é a chave para a sobrevivência.
Festival da Caridade
Comunhão, presentes e banquetes públicos acalentam os dias mais frios e escuros do ano.
Patrono: Ellaren.
Entre 27º de Gélido e 2º de Desfeito, sob o domínio da mais profunda escuridão e do frio mais severo do inverno, celebra-se o Festival da Caridade, consagrado à deusa Ellaren, senhora da escuridão e da noite. Marcando o auge do inverno, são os quatro mais frios e sombrios do ano — e por isso mesmo, período em que os vivos mais precisam uns dos outros.
Durante o dia, as famílias reúnem-se nas casas dos seus membros mais velhos ou mais respeitados. Trocam-se presentes, contam-se histórias de tempos passados e reafirmam-se os vínculos que sustentam os lares. É um tempo de lembrança, perdão e comunhão. À noite, os governantes — sejam reis, barões ou anciões de vilarejos — organizam banquetes públicos abertos a todos sob seu domínio, em nome da compaixão de Ellaren. Distribuem-se víveres entre os pobres e presentes aos servos leais, como forma de fortalecer a harmonia social durante os ciclos mais difíceis.
Há música por toda parte, danças sob tochas e brasas, e disputas atléticas com premiações modestas, mas cheias de honra. É um momento onde o corpo se aquece com o movimento, e a alma, com generosidade. Mas nem tudo é luz: no final da noite do 28º de Gélido, o momento mais escuro e frio do ano, realiza-se um ritual de sacrifício em honra a Ellaren, pedindo que ela permita o retorno de Sandall no ciclo seguinte. Essa é também uma hora de fragilidade entre os planos da Matéria e de Elementa, quando elementais e manifestações mágicas espontâneas podem ocorrer, especialmente em locais de forte conexão espiritual ou emocional.
O Festival da Caridade, portanto, é mais que celebração: é um ato de resistência luminosa diante da escuridão, um ritual de lembrança e dádiva — onde a compaixão é a chama que atravessa a longa noite.
Festival das Lágrimas
Um festival de memória e cura, onde as casas se enchem de saudade e afeto.
Patrono: Pelur.
Encerrando o inverno no 28º de Desfeito, celebra-se o Festival das Lágrimas, um dos rituais mais comoventes do Calendário dos Justos. Em meio ao fim do frio que ainda persiste, o festival é dedicado a Pelur, deus da saudade, da memória e da cura física e emocional. Ele não exige júbilo nem sacrifícios sangrentos, apenas recolhimento, reverência e amor pelos que partiram.
Neste dia, as lembranças dos entes falecidos são trazidas ao centro da vida doméstica. Cada família pendura imagens, cartas, objetos queridos ou símbolos da pessoa perdida em seus lares, como um convite para que a presença espiritual dos antepassados seja sentida, ainda que de forma sutil. Não se trata de invocação, mas de acolhimento emocional, permitindo que o passado não se perca na frieza do tempo. À noite, é comum acontecerem procissões com pelas ruas lembrando os que se foram. Acendem-se fogueiras abençoadas pelos sacerdotes de Pelur nas colinas, torres e praças para guiar o trajeto das procissões que entoam cânticos suaves e orações de consolo. A chama representa a luz da lembrança e o calor da saudade bem cuidada. Muitos se reúnem para deixar oferendas simples — flores secas, pães, fitas, poemas — não como pagamento, mas como gesto de gratidão.
As casas permanecem em silêncio respeitoso, iluminadas apenas por velas. As famílias reúnem-se ao redor de uma refeição frugal, composta por alimentos simples, e compartilham histórias de seus antepassados. Esse ritual de narrativa intergeracional não apenas honra os mortos, mas também fortalece os laços entre os vivos, curando feridas invisíveis e reafirmando identidades.
Ao contrário das festivais marcados por temor ou espetáculo, o Festival das Lágrimas é um momento de cura espiritual coletiva, em que Pelur é invocado como guardião da memória e conselheiro da alma. Ele não afasta os mortos com violência — ele os acolhe nos braços do tempo, para que possam repousar em paz, enquanto seus descendentes seguem vivendo com a lembrança como guia.
Para muitos, o Festival das Lágrimas é também um dia para pedir perdão, para escrever cartas que jamais serão enviadas, ou para encontrar consolo na partilha do luto. É um dia para compreender que a saudade, quando respeitada, é uma ponte, não uma prisão.
Festival do Caos
Cada dia um deus, cada deus uma crise.
Patrono: Azan e Gilme.
Nos anos nos quais acontece o curto mês de Indeciso, ocorre o mais desconcertante dos ritos do Calendário dos Justos: o Festival do Caos. Durante toda a jornada que compõe o mês, cada ciclo celebra um dos dezesseis Corrompidos, escolhido segundo os acontecimentos e desordens do próprio ciclo. Nenhuma edição do festival é igual à anterior. Nenhuma homenagem é previsível, e nenhuma devoção, segura. É um período onde as leis da própria Esfera da Criação vacilam. O clima muda com uma brutalidade inexplicável: manhãs abrasadoras viram noites congelantes; chuvas ácidas são seguidas por névoas resplandecentes.
Os deuses Azan, senhor das invenções, e Gilme, protetor dos excluídos, são os patronos dessa data pela sua capacidade de criar soluções frente à problemas insustentáveis. Durante o festival, sacerdotes de todas as doutrinas se recolhem, com exceção das Oficinas de Azan e dos Santuários de Gilme. Os demais Deuses Justos parecem silenciar, como se recuassem para observar. Em contraste, os Deuses Corrompidos, aqueles que representam aspectos indesejáveis da realidade e da alma, ganham terreno e voz. Cada ciclo, um deles é cultuado em cerimônias que misturam temor, respeito e expiação.
Uma parte central do Festival do Caos é o trabalho incansável dos sacerdotes de Azan e Gilme em descobrirem qual dos Deuses Corrompidos dominará o ciclo seguinte. Submetidos a condições extremas devido à urgência da missão, suas anotações, visões, sonhos, geringonças e falas desordenadas são depois organizadas e interpretados por verdadeiros exércitos de assistentes iniciados, que tentam montar o quebra-cabeça e anunciar, antes da alvorada, qual será o Deus Corrompido a ser homenageado. A precisão dessas interpretações é vital: uma homenagem errada pode significar desastres imprevisíveis, desde maldições coletivas até surtos de loucura em massa.
Rituais são feitos, mas não para controlar — apenas para sobreviver. Os ciclos do festival não se planejam, se vivem. Comunidades esperam o desfecho de cada noite para decidir a quem devotar os atos da próxima alvorada. O que hoje parece manifestação de ira de Agax, amanhã pode se revelar obra cega de Nexaph ou um castigo de Yago. Neste cenário de incerteza, os governantes oferecem tributos a múltiplas divindades simultaneamente, esperando não ofender quem possa ser hoje o senhor do caos. Reuniões emergenciais ocorrem, mas as respostas raramente chegam a tempo. E entre um ciclo e outro, portais se abrem, entidades cruzam os planos e a própria Matéria parece respirar ao contrário.
O Festival do Caos é uma expressão ritual da fragilidade da ordem dos Deuses Justos. Um lembrete de que sob a superfície da harmonia repousam forças sem rosto — não necessariamente malignas, mas livres.
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